Contexte et inspiration
Arne Jacobsen a dessiné la chaise Fourmi pour la cantine de l'entreprise pharmaceutique Novo Nordisk, près de Copenhague. L'idée était de créer un siège léger, empilable et fonctionnel, tout en conservant une élégance simple. Son nom, "Fourmi", provient de la forme organique de l'assise qui, vue de profil, évoque la silhouette d'une fourmi avec sa taille fine et ses "jambes" élancées.
Design et caractéristiques
La chaise Fourmi se distingue par sa coque en contreplaqué moulé, une technique innovante à l'époque, qui permettait de façonner le bois en courbes fluides. L'assise et le dossier sont formés d'une seule pièce de bois laminé, généralement en placage de frêne, de chêne ou de noyer, offrant à la fois légèreté et solidité. À l'origine, elle était montée sur trois pieds en acier tubulaire (bien que des versions à quatre pieds aient été produites plus tard), ce qui renforçait son aspect aérien et minimaliste.
Cette conception reflète les principes du modernisme scandinave : simplicité, fonctionnalité et utilisation de matériaux naturels. La chaise était également disponible avec différentes finitions et, au fil du temps, en plusieurs couleurs, bien que les teintes sobres dominaient les premières éditions.
Production par Fritz Hansen
Fritz Hansen, fabricant danois renommé, a mis en œuvre des techniques avancées de moulage du bois pour produire la chaise en série, ce qui en a fait un objet à la fois accessible et sophistiqué. Malgré un accueil initial mitigé — certains trouvaient son design trop audacieux —, elle a rapidement gagné en popularité et est devenue un classique du design du XXe siècle.
Héritage
La chaise Fourmi a influencé de nombreux designers et reste un symbole de l'élégance intemporelle. Elle est encore produite aujourd'hui par Fritz Hansen, parfois avec des adaptations modernes (comme des versions rembourrées ou en matériaux recyclés), tout en restant fidèle à l'esprit originel de Jacobsen. On la retrouve dans des intérieurs privés, des bureaux ou des espaces publics à travers le monde.
Arne Jacobsen est né le 11 février 1902 à Copenhague. Son père, Johan Jacobsen, est un négociant en gros d'épingles de sûreté et de boutons-pression. Sa mère, Pouline Jacobsen, commis de banque, aime peindre des fleurs dans son temps libres.
La famille vit dans une maison typiquement victorienne, à la décoration très chargée. Par réaction, le jeune Arne repeint toute sa chambre en blanc.
Formation et relations scolaires
Il rencontre les frères Lassen au pensionnat de Nærum. Flemming Lassen deviendra son partenaire dans une série de projets architecturaux. Arne est un élève agité, toujours prêt à faire des farces, se tournant lui-même en dérision. Dès son enfance, il montre un talent extraordinaire de dessinateur et aime représenter la nature de manière très réaliste. Il veut être peintre, mais son père pense que l'architecte est un choix plus judicieux (l'histoire l'en remerciera).
Le goût des voyages
Il commence à voyager à 20 ans : une traversée en bateau jusqu'à New York. Puis c'est l'Allemagne pour apprendre la maçonnerie, et l'Italie pour observer l'architecture. Il y produit certaines de ses plus belles aquarelles, rendant atmosphères et matériaux avec délectation. La curiosité pour l’étranger sera une constante de sa carrière, sans abandonner pour autant le Danemark et ses traditions.
Arne Jacobsen derrière le design
La personnalité de Jacobsen se reflète dans sa production : moderniste pointu, perfectionniste inlassable, mais aussi amoureux de la nature et père de famille jovial : comme lui, son travail est précis et chaleureux, danois et universel, moderne et atemporel.
Fritz Hansen: un design danois iconique entre élégance sculpturale et innovation artisanale
Une maison légendaire du design nordique
Fritz Hansen est l une des marques les plus emblématiques du design danois. Fondée en 1872, elle construit depuis plus d un siècle une esthétique sophistiquée fondée sur la qualité artisanale, l innovation formelle et la recherche de solutions intemporelles. Elle occupe une place centrale dans la culture du mobilier scandinave.
Des collaborations avec les plus grands designers
L histoire de Fritz Hansen est liée a des figures majeures du design: Arne Jacobsen, Poul Kjærholm, Hans J. Wegner, Verner Panton ou Jaime Hayon. Chaque collaboration a donné naissance a des pieces devenues mythiques, reconnues pour leur élégance fluide, leur maîtrise des matériaux et leur caractère sculptural.
Une maîtrise exceptionnelle des matériaux nobles
Fritz Hansen travaille le bois, le cuir, l acier, la laine, la mousse moulée et des matériaux innovants avec une précision remarquable. Les courbes organiques, la finesse des placages ou encore la qualité des rembourrages témoignent d un savoir faire unique. Chaque meuble est pensé pour durer et pour offrir un confort durable.
Un style élégant, minimal et expressif
Les creations Fritz Hansen possèdent une identité visuelle immédiatement reconnaissable: lignes épurées, silhouettes organiques, proportions parfaites et présence sculpturale. Ce style, a la fois discret et audacieux, trouve naturellement sa place dans des intérieurs contemporains, classiques ou professionnels.
Une collection complète pour sublimer les espaces de vie
Chaises, fauteuils, tables, canapés, luminaires et accessoires composent un ensemble harmonieux. Les pieces s adaptent aussi bien aux salons familiaux qu aux hôtels, bureaux ou espaces publics. La marque privilégie une esthétique a la fois fonctionnelle, chaleureuse et sophistiquée.
Conclusion: une icône mondiale du design danois
Fritz Hansen incarne l excellence, l innovation et la beauté durable. Ses pieces traversent les décennies sans perdre leur modernité. Choisir Fritz Hansen, c est introduire dans son intérieur une oeuvre de design qui allie élégance sculpturale, confort et héritage historique.
